Aγωγή ψυχής είναι το θέατρο και ως τέτοια πρέπει να «ακουμπάει» τον θεατή, να του δημιουργεί συναισθήματα και αντιδράσεις, θετικές ή αρνητικές. Αυτό είναι το βασικό κριτήριο με το οποίο μετράει την επιτυχία μίας παράστασης η ηθοποιός και συγγραφέας Κατερίνα Αντωνιάδου.

Με αφορμή το έργο «Χόρεψέ με πατέρα» που παρουσιάζεται την ερχόμενη Δευτέρα στα Γιάννενα, στο οποίο πρωταγωνιστεί παρέα με τον Γιώργο Αρμένη, ο οποίος έλκει την καταγωγή του από την Κληματιά Ιωαννίνων, η κ. Αντωνιάδου μιλάει στον «Π.Λ.» για το πώς χειρίστηκε το ευαίσθητο κοινωνικό θέμα της παράστασης, για τη συνεργασία της με τον Γ. Αρμένη, αλλά και για την επαφή με το εκτός Αθήνας θεατρόφιλο κοινό.

Η συνέντευξη

Δύσκολο το θέμα του ηλικιωμένου που πάσχει από άνοια, το οποίο πραγματεύεται η παράσταση «Χόρεψέ με πατέρα», κ. Αντωνιάδου. Πώς το χειριστήκατε ως συγγραφέας του έργου; 

Είναι πράγματι δύσκολο θέμα αυτό, με λεπτές γραμμές και ισορροπίες. Γράφοντας το έργο έψαξα πολύ σχετικά με τη συγκεκριμένη νόσο, έκανα έρευνα και σταδιακά στις πρόβες προσεγγίζαμε όλο και πιο στενά την αλήθεια. 

Δεν είναι πάντως ο ηλικιωμένος πατέρας με την άνοια το μοναδικό πρόβλημα στη συγκεκριμένη οικογένεια, έτσι δεν είναι;

Το έργο δεν εστιάζει μόνο στην άνοια. Και οι δύο ήρωες πάσχουν, είναι προβληματικά άτομα. Η κόρη έχει πολλά άλυτα και μπερδεμένα ψυχικά θέματα, οπότε μπλέκονται οι δύο αρρώστιες. Την έχω δηλώσει ως υστερική. Δεν το μετανιώνω. Δικαιολογεί τη συμπεριφορά της κόρης, η οποία δεν είναι υγιής. Μάλιστα, αρκετοί θεατές έχουν σχολιάσει ότι είναι τραβηγμένο το έργο. Όντως είναι τραβηγμένο, γιατί ασκείται βία από την πλευρά της κόρης…

Εντάξει, τέτοιες καταστάσεις εγώ θα έλεγα ότι είναι βγαλμένες μέσα από τη ζωή, δεν απέχουν πολύ από την πραγματικότητα. 

Η αλήθεια είναι ότι έχω βάλει στο έργο πράγματα τα οποία προέκυψαν μέσω της έρευνας που έχω κάνει. Πάτησα πάνω στην πραγματικότητα, αλλά είναι υπερβατικά και τα δύο τα πρόσωπα από άποψη γραφής και το έργο έχει και σουρεαλιστικά στοιχεία μέσα. 

Αντιμετωπίσατε προκλήσεις στην απόδοση του ρόλου σας ως πρωταγωνίστρια της  παράστασης;

Είναι ένας ρόλος με προκλήσεις αυτός και είναι διαρκώς υπό διερεύνηση. Σε κάθε παράσταση ψάχνω ακόμα, δεν έχω κλειδώσει κάτι στον τρόπο ερμηνείας του. Πάντα διαμορφώνεται εκ νέου, πάντα ανακαλύπτεις πράγματα.

Πώς είναι η συνεργασία σας με τον Γιώργο Αρμένη, αυτό το σπουδαίο κεφάλαιο του ελληνικού θεάτρου;

Είναι μία πολύ καλή συνεργασία καθώς γνωριζόμαστε με τον Γιώργο χρόνια τώρα, οπότε η σχέση μου μαζί του έχει περάσει πλέον σε άλλο στάδιο. Είναι μία δεκαετία τώρα που είμαστε σαν οικογένεια και η πραγματική χημεία που υπάρχει μεταξύ μας βγαίνει στο έργο και αυτό είναι πολύ βοηθητικό στην απόδοση των ρόλων που παίζουμε. Συνεννοούμαστε, ξέρω τι θέλει να μου πει, τι εννοεί, μπορούμε να συνεργαστούμε εύκολα.

Ως βετεράνος της υποκριτικής ο ίδιος είναι δοτικός προς τους νέους συναδέλφους του;

Πάρα πολύ. Είναι πολύ γενναιόδωρος και αυτό το καταλαβαίνει ο θεατής όπως βλέπω στα σχόλια που μου κάνουν. Ο Γιώργος δεν διστάζει ποτέ να κάνει πίσω για να φανεί ο νέος ηθοποιός και τον ευχαριστώ πολύ γι’ αυτό. 

Προσωπικά με ποια κριτήρια μετράτε την επιτυχία μίας παράστασης; Με τα εισιτήρια, το χειροκρότημα του κοινού, τις κριτικές ή με κάτι άλλο;

Με ικανοποιεί όταν βλέπω να μετακινείται ένας ψυχισμός. Είτε δηλαδή άρεσε είτε δεν άρεσε το έργο, όταν ο θεατής το συζητήσει για κάποια λεπτά μετά την παράσταση και γίνει ένας διάλογος, θεωρώ ότι έχω κερδίσει κάτι μέσα από αυτό. Δεν μπορεί κάτι να αρέσει σε όλους, όμως αν τους ακουμπάει, τους μετακινεί, τους συγκινεί, τους νευριάζει έστω ή δεν αντέχουν αυτό που βλέπουν, αυτό είναι επιτυχία. Έτσι είναι το θέατρο, μία αγωγή της ψυχής. 

Πώς είναι ως εμπειρία η περιοδεία που κάνετε αυτή την εποχή ανά την Ελλάδα;

Eίναι πολύ ωραία ως εμπειρία. Μπορεί να είναι κουραστική αλλά έχει ενδιαφέρον και μόνο λόγω του γεγονότος ότι γυρνάς όλη την Ελλάδα. Τον λατρεύω τον τόπο μας και μ’ αρέσει να πηγαίνω σε κάθε άκρη του. 

Προφανώς έρχεστε σε επαφή και με ένα κοινό που διαφέρει από εκείνο της Αθήνας…

Πράγματι διαφέρει σε σχέση με το κοινό της Αθήνας, το οποίο δεν ξέρω αν είναι πιο εκπαιδευμένο θεατρικά, αλλά σίγουρα δεν είναι διψασμένο για θέαμα, για θέατρο, ενώ η επαρχία είναι και το στηρίζει το θέατρο. Αυτή είναι η διαφορά τους. 

ΚΩΣΤΑΣ ΑΓΟΡΗΣ

 * * * 

«Χόρεψέ με πατέρα» στο Καμπέρειο Θέατρο

Το θεατρικό έργο της Κατερίνας Αντωνιάδου με τίτλο «Χόρεψέ με πατέρα» θα παρουσιαστεί μεθαύριο, Δευτέρα, (ώρα έναρξης 21.00) στο Καμπέρειο Θέατρο. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Γιώργος Αρμένης. Τους ρόλους του έργου ερμηνεύουν οι Γιώργος Αρμένης και Κατερίνα Αντωνιάδου. 

Σύμφωνα με την υπόθεση, ένας πατέρας με άνοια και η υστερική κόρη του, προσπαθούν μάταια να επικοινωνήσουν. Ο καθένας μέσα από την δική του διαταραχή, πάλλεται μέσα του, αναζητώντας την προσωπική του λύτρωση. 

Πρωτότυπη Μουσική: Βασίλης Κονταξής. Ενδυματολογία: Κωνσταντίνος Γιαννιώτης. Σκηνογραφία: Κωνσταντίνος Γιαννιώτης. Φωτισμοί: Θοδωρής Γκόγκος. Φωτογραφίες: Παντελής Κονσολάκης.

Τα εισιτήρια κοστίζουν 15 ευρώ γενική είσοδος και 13 ευρώ το μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων, ΑΜΕΑ). Προπώληση γίνεται ηλεκτρονικά μέσω Ticketservices.gr. Πληροφορίες – Κρατήσεις στα τηλ.: 6936915422 / 2311219978.